Contraluz - Pajaros

Un contraluz se hace cuando la figura que va a ser fotografía está delante de algo más luminoso que diga figura, por lo tanto a no reflejar la luz se queda negro y el fondo completamente iluminado.

Es una técnica muy usada para escenas románticas viendo un anochecer desde una playa, una terraza, o un amanecer, también sirve para escenas de sol radiante.

Bueno estos pequeños gorriones que tan majicos han quedado en mi fotografía son un poco estorbo a lo que llega la noche cuando se posan sobre las cuerdas de tender del vecino y tengo ropa tendida de bajo, y cuando amanece su felicidad es tal que pian. Una delicia para dormir jajajaja.



Efecto con filtro de neón con Photoshop:

Más Burbujas - Macro

Utilizando el macro y velocidades de obturación rápidas los resultados de las burbujas son en muchos casos asombrantes.

Lunas y estrellas

Fotografiar la luna no es cosa fácil debemos estar provistos de trípode y de paciencia y un buen objetivo si es un tele mejor, y sino con un todo terreno sería suficiente, yo por ahora solo dispongo del 24-105, ya espero con ansia de que al año que viene pueda hacer fotos con mi futuro tele objetivo.

Así que de momento se hace lo que se puede.

Y viendo que algo decentes salían intenté hacer alguna foto a las estrellas, no con gran resultado porque sería recomendable un gran angular y tele claro, jejeje pero bueno me ha sorprendido porque pensé que no saldrían muchas pero a la vista está que han salido incluso más de las que yo podía percibir a simple vista.







Y ya que estamos mirando al cielo el otro día en la playa me sorprendió ver un eclipse de luna, perfecto para subir a la ultima planta y ser fotografiado.

Nubes - Filtro Polarizador

Fotografiar nubes es lo más fácil que hay, pero para esto debemos estar provistos de una gran ayuda: el filtro polarizador, este filtro contrasta el cielo y las gamas de colores de una forma impresionante, por eso yo lo recomiendo para paisaje, pero esta completamente desaconsejado para fotografiar a personas puesto que apaga y deja un color azulado en la piel, por otra parte también tiene la utilidad de evitar reflejos indeseados así pues podremos fotografiar un escaparate sin reflejos o si estamos fotografiando algo que está dentro del agua y queremos que nada desvíe la atención de él.

Composición con Ritmo

El realizar una fotografía con ritmo es algo sencillo, simplemete tenemos que buscar algo se sea consecutivo como ventanales, vallas, fachadas con formas iguales.

Resulta ser un juego muy entretenido y el resultado es muy interesante.

También podemos hacer fotografías en las que rompamos el ritmo, es decir, estamos fotografiando una ilera de ventanas y entre ellas se encuentra una puerta, un balcón y luego continúe. A continuación dejo un ejemplo de lo que es una fotografía con ritmo.

Burbujitas de Agua + mini tutorial

Serpentinas de agua que rompen contra las rocas, van haciendo sus pequeñas cascadas y al llegar a la bajada en pompas y burbujas acaban.



Mini tutorial:

La forma de hacer fotografías a algo en movimiento es como algunos sabemos haciendo un congelado.

Esto significa que debemos poner la velocidad de obturación la más rápida posible, un ISO aceptable entre los 300 y los 800 si son condiciones de poca luz , pero en el caso de la luz sea abundante pondremos un iso de 100 y el diafragma completamente abierto en algunas ocusiones. Hay que tener en cuenta que hay que compensar estos tres elementosde forma que nos quede un bonito congelado.

De momento solo he podido poner estas dos fotografías pero tengo otras dos que se observa muy bien el detalle del congelado de las burbujas de agua.

Agua en la montaña + Mini tutorial

Caminante no hay camino, se hace camino al andar.

Precisamente eso es lo que he estado haciendo unos 10 días buscando rincones poco fotografíados y poco vistos para que se contemple sin dañar la hermosura del Pirineo aragones, más concretamente el Valle de Tena.

Os espongo las que más me han gustado y de las que dispongo en estos momento a mano.


-Mini tutorial:

Tenemos dos formas de hacer más llamativo un río con vertientes o pequeñas cascadas.

1º Es hacer un congelado de forma que congelemos al instante los saltos de agua. (Está explicado en el post siguiente)

2º La más bonita y abrumadora en muchas ocusiones es conseguir que se cree un entorno magico de forma que el agua parezca niebla y espuma. Esto lo conseguiremos de la siguiente forma:

Es recomendable tener a mano un tripode ya que pondremos velocidades de obturación muy lentas. De esta forma obtendremos una exponsición prolongada y mucha luminosidad, por lo tanto es recomendable utilizar un iso 100, la apertura del diafragma en este caso tendremos que cerrar que no se sobreexponga la fotografía es decir no se nos queme.

Normalmente cuando le damos al disparador si no tenemos disparador remoto puede llegar a moverse algo la cámara al presionarlo, yo para eso utilizo un pequeño truco que es poner el disparo automático (ese que ponemos cuando nosotros también queremos salir en la fotografía y que tarda unos segundos en dispararse) de esta forma se disparará sola y se quedará con el tiempo de exposición que le hayamos puesto hasta que termine.

Y por supuesto no quedarse solo con la primera que hacemos sino hacer un par más para luego comparar, cuanto más rato de exposición pongamos más ''bruma'' saldrá y más tendremos que cerrar el diafragma.

No es completamente obligatorio ''plantarse'' con el tripode en el centro del río, si tiene poca fuerza y no baja demasiada agua o tenemos la cuerte de tener grandes piedras sobre las que apoyarnos mucho mejor pero tambiñen quedan muy bien desde un lado u otro de lo que vayamos a fotografiar.


Fotografías con bruma, valores:

Iso: 100, F/5, V.obtu: 1/4 seg.

Fotografía Digital - Color predominante

Bueno en vista que mi amigo Miguel me ha pedido que explique un poco más afondo lo del ''color que predomina'' en una fotografía lo expondré lo más ampliamente posible para que tod@s lo entendamos muy bien y con ejemplos.

El color que predomina en una fotografía siempre es debido siempre a el conjunto de los colores de dicha imagen que vayamos a tomar. Muchas veces cuando tomas una fotografía, y sobre todo en el digital, uno se percata de que si a la persona o el entorno de la fotografía tiene un color que resalta más sobre todo lo demás la fotografía va a tomar dicho color, ya sea verde, azul, rojo, amarillo.
Ejemplos:

- Dependiendo de el entorno, ya estemos fotografiando una persona donde predomina el verde con poca o mucha luz y la piel si nos fijamos se ve algo verde.

- Fotografías en interiores cuyas paredes de un color chichón , como el naranja chillón, rojo, o salmón chillón puede llegar a hacer bonitos efectos en la piel y del fotografiado si lo hacemos sin luz artificial, ya que como todos sabemos la luz es reflejada sobre ellas e inciden sobre todo aquello que vamos a fotografiar.

También nos acordaremos que si hacemos fotografías en interiores tenemos que tener en cuenta con que tipo de luz las estamos haciendo porque dependiendo de la bombilla, fluorescente o lampara tengamos en ese momento nos saldrán las fotografías naranjas, verdes o azules respectivamente, esto se suele corregir añadiendo un filtro a nuestro objetivo para esas ocasiones que anule dichos colores y problema resuelto.

Normalmente esto se aprecia en fotografía digital más de lo normal ya que no son granos de película lo que captan la luz, el color y por tanto la imagen, sino una seria fotocélulas que capturan todo esto, siempre tiende a coger mucho más el color que predomina una cámara digital cuyos Mp son inferiores a 8Mp.

-¿Porqué?
Muy sencillo por su baja calidad de imagen siempre va a escoger lo que más le rasalta, lo mínimo para realizar la fotografía.

En el caso de las cámaras digitales reflex de alta gama o calidad más alta, objetivos decentes o buenos no tiene porque suceder lo dicho antes pero puede pasar, dependiendo de la luz de iluminación, pero no es caso de colorear toda la fotografía sino que digamos que suaviza el contraste de colores y lo unifica.

Hay formas de forzar o corregir todo esto midiendo la luz de reflexión que incide del objeto en cuestión que vayamos a fotografiar o el entorno de esta forma sabremos que velocidad de obturación, diafragma y sensibilidad es exacta para aquello que va a ser fotografiado salga en condiciones óptimas y tal y como lo queremos en contraste y colores, con el medidor preferentemente que tenga de refracción y de incidencia.

Para los que no pierden en tiempo cuando están haciendo trabajando de campo como yo y no tienen tiempo de estar midiendo cada poco con el medidor (que no me acuerdo de su nombre) la mejor solución es mi querido y amado Photoshop, junto con su amante el formato RAW, es el conjunto perfecto para corregir predominación de colores, saturaciones y contrates.

Os voy a poner algunos ejemplos de lo que es un color predominante en algunas fotografías.

Espero que lo haya explicado bien y que lo hayáis entendido, mejor no lo sé explicar jejeje.



- PREDOMINACIÓN CÍAN, debido probablemente el muñeco ya que la luz era bombilla y lo más normal es que hubiese sido más cálida la fotografía y no tan fría, es decir naranja y no cían. Realizada con cámara digital compacta de 4Mp.






- PREDOMINACIÓN VERDE POR EL FLUORESCENTE, lo más seguro es que el sofá al ser verde también ayudara. Realizada con una cámara reflex (Canon EOS 10D, 6'30 Mp).






- PREDOMINACIÓN ROJA, esto se debe a que la pared de mi querido salón es de un color salmón como el chicle y bien chillón y haciendo las fotos sin flash y sin ningún tipo de luz artificial me salió este color rojizo anaranjado. Realizada con cámara reflex digital (Canon EOS 5D, 12'8Mp)